影视戏剧主要包括以下构成要素：

一、剧本

1. 故事内容

   • 是影视戏剧的基础，包括主题、情节和人物关系等。主题是作品的核心思想，如爱情、成长、社会正义等诸多主题可以引发观众的情感共鸣和思考。情节则是故事的发展脉络，由一系列的事件按照一定的逻辑顺序构成，包括开端、发展、高潮和结局。例如在电影《泰坦尼克号》中，主题是跨越阶层的爱情，情节围绕杰克和露丝在泰坦尼克号上相遇、相知、相爱，然后遭遇船难的过程展开。

   • 人物关系是故事推进的重要因素，人物之间的矛盾冲突、情感纠葛等构成了情节发展的动力。像在电视剧《甄嬛传》中，众多妃嫔之间复杂的争斗关系推动了整个剧情的发展。

2. 台词

   • 台词是剧本中人物所说的话语，包括对白、独白和旁白。对白是人物之间的对话，用于交流信息、表达情感、制造冲突等。例如在戏剧《雷雨》中，繁漪和周萍之间充满矛盾的对白展现了人物复杂的情感和家庭的纷争。独白是人物独自表达内心想法的话语，有助于观众深入了解人物的心理活动。旁白则是由故事外的叙述者讲述的话语，用于补充说明情节背景、人物的过去等信息，在一些纪录片风格的影视作品中较为常见。

二、演员表演

1. 身体语言

   • 演员通过肢体动作来塑造角色，包括手势、姿势、面部表情和身体的移动等。身体语言能够传递丰富的信息，比如一个紧张的人物可能会有绞手指、频繁眨眼或者身体微微颤抖的动作。在电影《这个杀手不太冷》中，娜塔莉・波特曼饰演的小女孩玛蒂尔达通过坚定的眼神和倔强的姿势等身体语言，展现了角色坚韧、勇敢的性格。

2. 情感表达

   • 演员需要准确地传达角色的情感，如快乐、悲伤、愤怒、恐惧等。这要求演员能够深入理解角色的内心世界，通过声音、表情等多种方式将情感呈现给观众。例如在电影《忠犬八公的故事》中，演员通过对狗狗眼神和动作的细腻表演，展现出八公对主人的思念和忠诚，让观众为之动容。

三、视听元素

1. 画面

   • 构图：是指画面中元素的组织和安排，包括主体、陪体、背景等的布局。合理的构图可以突出重点、营造氛围。例如，在电影《布达佩斯大饭店》中，导演通过对称式构图展现饭店的精致和秩序，同时也暗示了故事中人物对于规则和等级的重视。

   • 色彩：色彩具有很强的表意功能，不同的颜色可以传达不同的情绪和象征意义。例如，红色通常代表热情、危险；蓝色代表冷静、忧郁。在张艺谋的电影《英雄》中，不同的故事段落采用了不同的主色调，如无名讲述的故事用红色调，表现出激烈的情感和战斗的残酷。

   • 镜头运动：包括推、拉、摇、移、跟等多种方式。推镜头可以使观众的注意力集中到某个细节上；拉镜头则可以展示主体与环境的关系。例如，在电影《海上钢琴师》中，通过拉镜头展示 1900 站在轮船甲板上面对大海的画面，让观众感受到人物的渺小和大海的广阔。

2. 声音

   • 对白音效：对白的录制质量和声音效果直接影响观众对台词的理解。同时，音效可以增强环境的真实感，如风声、雨声、脚步声等。在电影《侏罗纪公园》中，恐龙的脚步声和咆哮声等音效营造出紧张刺激的氛围。

   • 音乐：音乐在影视戏剧中起到烘托气氛、表达情感、暗示情节发展等作用。例如在电影《辛德勒的名单》中，那首著名的主题曲在不同的场景中出现，增强了影片的情感深度和悲剧色彩。